L'art et l'architecture du sud-est

L’art et l’architecture

ⅠL’histoire de l’art

 ◆ influence de l’empire romain dans la Méditerranée.

Ø         Apres l'empire romain a fait la conquête,la construction des villes le long de la Méditerranée a été beaucoup influencé par le style romain

Ø         Au douzième siècle,les beaux-arts roamins se developpaient au sud-est de la France

◆ Le changements des perspectives après la révolution industrielle.

Ø         La révolution industrielle  fait des gens revenir en arrière ,retourner vers la nature et la simplicité ,ce qui est à l’origine de l’art contemporain.

Ø         Les artistes romantiques du dix-neuvième siècle découvraient le sud de la France

Ø         Les grands maîtres impressionnistes  ont poussé le sud de la France vers le centre mondiale de l'art.

ⅡL’architecture

  Des patrimoines mondiale dans le sud-est de la France

Ø         le pont du Gard 

²        Il se trouve pres de Nime.

²        Il est cree par des ingénieurs hydrauliciens et architectes romains

²        Il a 50 m de haut à trois niveaux

²        C’est un un chef-d'œuvre technique qui est aussi une œuvre d'art.

Ø         le Palais des papes

²        Il se trouve a Avignon

²        l'intérieur du palais est décoré par Simone Martini et Matteo Giovanetti

²        C’est un remarquable exemple d'architecture gothique

²        C’est le témoigne du rôle éminent joué par Avignon dans l'Europe chrétienne au XIVe siècle

Ø         le théātre antique d’Orange et l’arc de triomphe romain d’Orange.

²        Il se trouve dans la vallée du Rhône

²        Le theatre est l'un des mieux conservés des grands théâtres romains.

²        L'arc de triomphe romain est l'un des plus beaux et des plus intéressants arcs de triomphe provinciaux d'époque augustéenne

Ø         Arles :Cette ville conserve d’impressionnants monuments romains.

²        Elle conserve d'impressionnants monuments romains dont les plus anciens remontent au Ier siècle av. J.-C.

²        Aux XIe et XIIe siècles, Arles redevint une des plus belles villes du monde méditerranéen.

²        Elle connut au IVe siècle un second âge d'or dont témoignent les thermes de Constantin.

Ⅲ Le Théātre :

   ◆ L’histoire du festival théátral d’Avigion

Ø         L'influence de  la seconde Guèrre mondiale,

²        L'Europe est frappé lourdement par la seconde Guèrre mondiale.

²        la France veut reconstruire la vie culturelle.

Ø         L'initiative des gens qui aiment le théâtre.

²        Un couple veut choisir Avignon pour présenter l’art comtemporain.

²        Ils ont le soutien du star d'alors Jean Vilar

◆    le développement du festival théátra

Ø        Jean Vilar fait de la Cour d’honneur un espace théátral pour présenter de grands pièces du répertoire européen

Ø         Depuis les années 50,le festival devient une manifestation incontournable pour la France.

Ø         Depuis les années 80,le festival s’est tourné vers des créateurs étrangers  

Ø         Maintenant,d'autres formes d'art sont introduit dans le festival.

◆la signification du festival théātral

Ø         le développement de la culture populaire

Ø         Il offre un espace pour les artistes de participer à la création diverse.

Ø         Il peut présenter des nouveaux théâtres pour le renouvellement du théâtre français.

 Ⅳ La peinture

  ◆.les peintres

Ø         Arles Vincent Van Gogh

Vincent Van Gogh(1853-1890) est un peintre et dessinateur néerlandais, Son œuvre pleine de naturalisme, inspirée par l'impressionnisme, le divisionnisme et le pointillisme, presque inconnue à sa mort, annonce le fauvisme et l'expressionnisme. Lors de son séjour à Arles, de son arrivée le 20 février 1888, à son départ pour l'asile de Saint-Rémy le 8 mai 1889, Van Gogh allait exécuter quelque 200 toiles, plus d'une centaine de dessins, et écrire plus de 200 lettres.

Vincent qui habite la « maison jaune », rêve en effet d'une communauté d'artistes unissant fraternellement leurs expériences et leurs recherches : Paul Gauguin vient le rejoindre dans ce but le 23 octobre 1888 et ils commencent à travailler ensemble comme par exemple sur la série de tableaux consacrés aux Alyscamps. Mais les deux hommes s'entendent mal : la tension et l’exaltation permanentes qu’impliquent leur démarche créatrice et une telle urgence de peindre débouchent sur une crise : le 24 décembre 1888, à la suite d'une dispute plus violente que les autres, van Gogh, en proie au délire tente de tuer son compagnon, puis, pour s’auto-punir, se mutile l'oreille gauche avant d'aller l'offrir à une prostitué (décembre 1888). Il est soigné par le docteur Rey dont il peint à cette époque le portrait. En mars 1889, après une période de répit pendant laquelle il peint entre autres l’Autoportrait à l'oreille bandée (janv. 1889), une pétition des habitants d’Arles entraîne son internement à l’Hôtel-Dieu.

Espace Van Gogh

Adresse :Palais de luppée 24bis , Rond , point des Arènes BP 84 13632

       Arles CEDEX

Télé : +334 9049 9404

Fax : +334 9049 5549

Ø         Aix-en-Provence  Paul Cézanne

Paul Cézanne(1839-1906)est né à Aix-en-Provence . On lui doit notamment un portrait d'Achille Emperaire et un cycle de peintures sur la Montagne Sainte-Victoire . La ville d'Aix-en-Provence s'apprête à célébrer le centenaire de la mort de Paul Cézanneà l'occasion d'une année 2006 riche en manifestations.

Atelier Paul Cézanne

Adresse : 9 avenue Paul Cézanne

Télé : +334 4221 0653

Fax : +334 4221 9034

Ø         Nice Henri Matisse

Henri Matisse(1869-1854),il fut le chef de file du fauvisme, Dès le déclenchement de la Première Guerre mondiale, il quitte Collioure qu'il fréquentait régulièrement depuis 1905. Après avoir passé une partie de l'hiver 1916-1917 à Nice, Matisse décide de rester plus longuement sur la Côte d'Azur, qu'il considère comme un paradis, dont il recherche la transcription dans ses toiles.

Musée Matisse

Adresse :164.avenue des Arenes de Cimiez

Télé : +334 9381 0808
◆ Les écoles picturales

Ø         L'impressionnisme

L'impressionnisme est une école picturale française, née de l'association de quelques artistes parisiens de la seconde moitié du XIXe siècle. L'impressionnisme est notamment caractérisé par une tendance à noter les impressions fugitives, la mobilité des phénomènes plutôt que l'aspect stable et conceptuel des choses..Dans le Midi , le paysage riant(lumière, ciels, couleurs)attire les impressionnistes.

Ø         Le post-impressionnisme

Le post-impressionnisme est un ensemble des courants artistiques qui,durant la période allant approximativement de 1885 à 1915, divergeant de l'impressionnisme ou s'opposant à lui (néo-impressionnisme, synthétisme, symbolisme, nabis...). Le terme post-impressionnisme (employé pour la première fois en 1910 par Roger Fry dans le titre qu'il a donné à l'exposition de la Grafton Gallery à Londres[27]) est une appellation extrêmement floue, appliquée principalement à Cézanne, van Gogh, Gauguin, Toulouse-Lautrec et Seurat, mais souvent utilisée pour décrire d'autres artistes progressistes qui suivirent la grande décennie de l'impressionnisme (1870-1880), comme Matisse, Bonnard, Decroix et Dufrénoy.

Ø         Le fauvisme

Le fauvisme est un courant de peinture du début du XXe siècle. Le fauvisme est caractérisé par l'audace et la nouveauté de ses recherches chromatiques. Les peintres avaient recours à de larges aplats de couleurs violentes, pures et vives, et revendiquaient un art basé sur l'instinct. Ils séparaient la couleur de sa référence à l'objet afin d'accentuer l'expression et réagissaient de manière provocatrice contre les sensations visuelles et la douceur de l'impressionnisme. Matisse a dit : « Quand je mets un vert, ça ne veut pas dire de l'herbe; quand je mets un bleu, ça ne veut pas dire le ciel. »

Ⅴ La Musique

Le style le plus connu est Jazz

◆ L’histoire 

              L’arrivée du jazz à Marseille：Dés l’entre-deux guerres, on trouve en ville des formations liées à la danse et à la variété rythmée portant des noms évocateurs tels Colisée jazz, Broadway Jazz ou Wonder Jazz. La formation du violoniste marseillais Jack Raymond entouré d’Alix Combelle (sax ténor) et de Pierre Allier (trompette) eut son heure de gloire lors de l’exposition coloniale de 1931 à Paris. Rappelons que dés 1925, la présence d’une communauté américaine avec les Gould ou encore les Fitzgerald sur la côte d’azur crée un terrain favorable à l’émergence d’un Jazz Côte Sud.

◆  Les Grandes Années

Ø         1950-1965 :Dans les années 50, à Marseille comme ailleurs en France, on assiste à la lutte des tenants de la tradition et du Bebop. Du côté des classiques, on retrouve Jean Pierre Lindenmeyer, Léo Missir, Willy Molinetti, Gilbert Gassin et Marcel Zanini. Pour les modernes, on compte Georges Arvanitas, Robert Pettinelli. Les années 60, c’est aussi pour Marseille, l’expérience du Free Jazz

Ø         De la fin des années 70 à nos jours : Si les années 70 ne furent pas une période éclatante dans l’histoire du Jazz à Marseille, rappelons que c’est une marseillaise : Simone Ginibre qui créa en 1973 la désormais célèbre “Grande Parade du Jazz” de Nice. Ancienne chanteuse de Jazz. En 1997 avec “Marseille Jazz Transfert” un premier festival voit le jour. L’arrivée du IIIème millénaire voit la création du “Festival de Jazz des Cinq continents” dans le parc du Palais Longchamp. Le jazz trouve ici un lieu à sa mesure. Devant le succès des sept premières éditions, ce festival se pérennise.

◆ les artists

Ø         Richard Galliano & Tangaria Quartet, Musicien etcompositeur,RichCannes le 12 décembre 1950. Il commence le piano et l'accordéon avec son père, Lucien Galliano et continue avec son professeur Claude Noël qui lui donnera le goût du jazz. En 1973 il quitte le sud pour s'installer à Paris où il collaborera durant quelques années avec  Claude Nougaro, Barbara, Serge Reggiani, Dick Annegarn. En 1983, Astor Piazzolla invite Richard Galliano en tant que 1erBandonéon Solo à la Comédie Française dans    « Songe d'une nuit d'été » de William Shakespeare.             

Ø         Benjamin Faugloire, Benjamin Faugloire est un jeune pianiste et un compositeur marseillais. En 2001 il intègre l’école ATLA puis en 2005 le Centre des Musiques Didier Lockwood. Durant les deux années qui ont suivi cette formation, Benjamin Faugloire s’est isolé pour composer cet album qu’il présentera cette année au festival. Ses compositions nous inspirent des images et nous font pénétrer dans son histoire. Il sait joindre à la mélodie des grooves terribles. Dans sa musique, mélancolie et joie forment ensemble le son et l’univers de « Première Nouvelle ».